Publicações - linguística, letras e artes
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PEREIRA, LIVIA MENDES;
Brunno Vinicius Gonçalves Vieira
Palavra-chave:
Paulo Leminski;
Lawrence Ferlinghetti;
História da Tradução;
tradução poética;
Literatura Contemporânea
Áreas do conhecimento:
Linguística, Letras e Artes; Tradução;
Linguística, Letras e Artes; Letras; Literatura Comparada
resumo ...
Resumo Os autores que Paulo Leminski escolheu traduzir foram em geral revolucionários em suas...
Resumo Os autores que Paulo Leminski escolheu traduzir foram em geral revolucionários em suas...
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Fábio Rauen;
SANTOS, SEBASTIÃO LOURENÇO DOS;
Elena Godoy
LINGUAGEM EM (DIS)CURSO (ONLINE),
v. 25,
n. 2025,
p. 1-17,
2025
Palavra-chave:
William Shakespeare;
Otelo;
Conciliação de metas;
Relevância;
Emoções
Áreas do conhecimento:
Linguística, Letras e Artes; Lingüística; Pragmática
resumo ...
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Juliane Cristina Larsen;
Camila Cristina Cardoso
Palavra-chave:
Mulheres compositoras;
Percussão orquestral;
historiografia musical;
Colonialidade;
relações de gênero
Áreas do conhecimento:
Linguística, Letras e Artes; Teoria e Análise Lingüística
resumo ...
(en)
This article presents the results of a research project that surveyed works for solo orchestral percussion by Latin American and Caribbean women. In addition to inventorying, locating, and cataloging these works, we reflect on the invisibility and absence of female composers in the canonical concert music repertoire. Our aim is to facilitate access to the works of Latin American and Caribbean women composers and to contribute to overcoming gender inequality in the field of music. The research is qualitative and exploratory, drawing on various sources such as digital archives, journals, libraries, and direct contact with composers, publishers, and percussionists. The study engages with the literature on music and women, identifying two main issues: the invisibility of women as composers in music history and the challenges faced by women in musical practices, particularly in the field of percussion.
(pt)
Este artigo é resultado de uma pesquisa que realizou um levantamento de obras para percussão orquestral solo de mulheres latino-americanas e caribenhas. Além de inventariar, localizar e catalogar as obras, refletimos sobre a invisibilidade e ausência de compositoras mulheres no repertório canônico da música de concerto. Almejamos facilitar o acesso às obras das compositoras latino-americanas e caribenhas e contribuir para a superação da desigualdade de gênero na área de Música. A pesquisa é qualitativa e sua metodologia é exploratória, recorrendo a diversas fontes como acervos digitais, periódicos, bibliotecas e contato direto com compositoras, editoras e percussionistas. O trabalho dialoga com a literatura sobre música e mulheres, deparando-se, a partir disso, com duas questões: a invisibilidade das mulheres como compositoras na história da música e as dificuldades enfrentadas por mulheres nas práticas musicais, especificamente na área de percussão.
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Fernando Antonio Prado Gimenez
Palavra-chave:
Cinema;
História
Áreas do conhecimento:
Linguística, Letras e Artes; Artes; Cinema
resumo ...
Texto que discorre sobre a caricaturista brasileira Rian - Nair de Teffé - e seu desejo de criar o Cine Rian
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Francine Fernandes Weiss Ricieri;
Waltenciar Alves de Oliveira
ALEA: ESTUDOS NEOLATINOS (IMPRESSO),
v. 27,
n. 2025,
p. 20-41,
2025
Palavra-chave:
Ana Martins Marques;
poesia;
Tradução
Áreas do conhecimento:
Linguística, Letras e Artes; Letras; Literatura Brasileira
resumo ...
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Ana Josefina Ferrari
Palavra-chave:
Análise de Discurso;
Demanda;
Memória;
Educação Quilombola
Áreas do conhecimento:
Linguística, Letras e Artes; Lingüística; Teoria e Análise Lingüística
resumo ...
(en)
This article proposes to analyze the Protocol of Consultations of the Quilombolas of Paraná, specifically, the problem of the Quilombola Schools in the State, present in the document, from the theoretical-methodological framework of the Peuchetian Discourse Analysis. Thus, I will make a braid between discursive memory, diasporic memory, memory of the future and the present of quilombola communities, and the demands they present. From different materialities I will observe the relationship that is established between memories and the present, trying to approach the observation of the discursive event of the Quilombola Education of Paraná.
(pt)
Este artigo propõe analisar o Protocolo de Consultas dos Quilombolas do Paraná , especificamente, a problemática das Escolas Quilombolas no Estado presente no documento, a partir do marco teórico-metodológico da Análise do Discurso peuchetiana. Assim, farei um trançado entre memória discursiva, memória diaspórica, memória de futuro e a atualidade das comunidades quilombolas, e as demandas que as mesmas apresentam. A partir de diferentes materialidades observarei a relação que se estabelece entre as memórias e a atualidade, procurando me aproximar da observação do acontecimento discursivo da Educação Quilombola paranaense.
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Cristiane do Rocio Wosniak;
PATRICIA SILVA DA RESSUREIÇÃO
Palavra-chave:
Educação;
audiovisualidades;
corpos femininos negros;
Arte;
midia
Áreas do conhecimento:
Linguística, Letras e Artes; Artes; Artes Visuais;
Linguística, Letras e Artes; Artes; Audiovisual
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(en)
This paper aims to problematize the music video Don't Touch My Hair (2016), which focuses on black women's hair, as a unique field for educational and political debate. We used a bibliographic review with thematic analysis of the video clip, based on the question: could the expressive editing of the video illustrate issues of identity and function as a form of resistance to prevailing bodily and social expectations? We based our analysis on the theories of video by Regilene Sarzi-Ribeiro and Thiago Soares and on the dynamics of racism, identity and structural oppression by Djamila Ribeiro and Grada Kilomba. We conclude that the material analyzed enables new perspectives on the cultural affirmation of black female bodies in the media.
(pt)
O presente trabalho tem o objetivo de problematizar o videoclipe Don't Touch My Hair (2016), que tem por tema o cabelo da mulher negra, como um singular campo de debate educacional e político. Utilizamos a revisão bibliográfica com análise temática do videoclipe, a partir da pergunta: a edição expressiva do vídeo poderia ilustrar questões de identidade e funcionar como uma forma de resistência às expectativas corporais e sociais predominantes? Apoiamo-nos nas teorias do vídeo, de Regilene Sarzi-Ribeiro e Thiago Soares e nas dinâmicas de racismo, identidade e opressão estrutural, de Djamila Ribeiro e Grada Kilomba. Concluímos que o material analisado possibilita novas perspectivas sobre a afirmação cultural de corpos femininos negros na mídia.
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Carla Beatriz Franco Ruschmann;
Stely Marchesini;
Greicy Kerol Patrizzi
Palavra-chave:
Artes Visuais;
direitos humanos
resumo ...
(en)
The present article aims to contribute to the reflection on gender violence in art through the lens of human rights. The study begins with the vandalism that took place in the lithography studio of the Museu da Gravura de Curitiba, consisting of the attack on the lithographic slab of the artist Maria Cunha, that contained the image of a male nude model’s kneeled torso, constituted in eroticism. The problem of investigation consists of the analysis of the work as a possible critique to patriarchy and the objectification of the female body. To think of the attempt at destruction of the artist’s work involves, necessarily, the deepening in the theoretical and practical contributions of feminist movements. The article conducted a literary review and analysis of the vandalised work as the method to reach its specific intended goals. From the research done, it was possible to conclude that adopting the feminist or artivist identity, as the pioneers of those movements did, is essential in the present setting, in which women are made invisible, silenced, and murdered. By intersectioning art and human rights, answers that enable poetic freedom are produced, making possible to the artist that had its work vandalised to replicate the violence it suffered.
(pt)
O artigo tem por objetivo contribuir para a reflexão acerca da violência de gênero na arte através das lentes dos direitos humanos. O estudo parte do vandalismo ocorrido dentro do ateliê de litografia do Museu da Gravura de Curitiba, que consiste no ataque à matriz litográfica da artista Mara Cunha, que continha a imagem de um homem nu do tronco aos joelhos com semântica constituída no erotismo. O problema de investigação consiste na análise sobre a obra como uma possível crítica ao patriarcado e objetificação do corpo feminino. Pensar a tentativa de destruir o trabalho da artista envolve, necessariamente, o mergulho nos aportes, teóricos e práticos, dos movimentos feministas. O artigo utilizou a revisão bibliográfica e análise da obra vandalizada como metodologia para atingir os objetivos específicos. Da pesquisa realizada, foi possível inferir que adotar a identidade de artista feminista ou artivista, como fizeram as pioneiras desse movimento, é essencial no contexto atual, onde mulheres são invisibilizadas, caladas e assassinadas. Ao interseccionar a arte e os direitos humanos, são produzidas respostas que propiciam a liberdade poética, possibilitando à artista que teve sua obra vandalizada replicar a violência sofrida.
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Ana Beatriz Affonso Penna
Palavra-chave:
Adília Lopes;
Poesia Portuguesa Contemporânea;
estudos de genero
Áreas do conhecimento:
Linguística, Letras e Artes; Letras; Outras Literaturas Vernáculas; Literatura Portuguesa
resumo ...
(en)
This article analyzes how Adília Lopes’s book O Marquês de Chamilly reinterprets the epistolary novel Portuguese Letters [Cartas Portuguesas] (1669) through dialogue with an extensive intertextual network. The issue of Adílian intertextuality, in light of the role of gender marking in the production and reception of literary works, is addressed in order to reflect on the process of textual montage through intertextual variations as a creative and subversive foundation of Adília Lopes’s poetics.
(pt-BR)
Este artigo analisa como o livro O Marquês de Chamilly, de Adília Lopes, reinterpreta o romance epistolar Cartas Portuguesas (1669) através do diálogo com uma extensa rede intertextual. A questão da intertextualidade adiliana, diante do papel da marcação de gênero na produção e recepção de obras literárias, é abordada para pensar o procedimento de montagem do texto por variações intertextuais como fundamento criativo e subversivo da poética de Adília Lopes.
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Liana Bach Lemos;
Kátia Maria Kasper
Palavra-chave:
ateliê;
Educação;
corpo;
Cartografia;
Formação
Áreas do conhecimento:
Ciências Humanas; Educação;
Linguística, Letras e Artes; Artes; Artes Visuais
resumo ...
(pt)
Esse texto apresenta um recorte de uma dissertação de mestrado em Educação defendida em 2023. Ela mapeia encontros entre arte, educação, linguagens e as relações estéticas que permeiam o fazer docente, com foco nos movimentos originados da experiência com as linguagens da arte em um espaço potencializado pelos encontros – um ateliê. A escrita acontece como um rastreio das interações entre arte e educação, baseando-se nas ocorrências do ateliê e nos diálogos com diversos autores. Apresenta-se um processo singular de formação docente que conecta o corpo à prática, discutindo a estética do espaço e permitindo deslocamentos e novas conexões com materiais e linguagens artísticas, criando formas alternativas de produção de saber (Farina, 2008). Destaca-se a presença do corpo docente, marcado por cicatrizes, desenhadas na pele como potência dos encontros e agires (Fiadeiro; Eugénio, 2012; Deligny, 2015). As marcas desse corpo se renovam e se avermelham, trazendo à tona o contágio das intensidades do ateliê, das interações com artistas e crianças, e dos atravessamentos no próprio corpo da professora (Rolnik, 1989). Essa cartografia envolve desvios e devires (Deleuze; Guattari, 1997), evidenciando como a pesquisa em arte e educação abre possibilidades para novas formas de ensinar, por meio da experimentação e da abertura de corpos docentes.
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